What's on

RADICAL PRODUCTION PRÉSENTE : BRIAN JONESTOWN MASSACRE
CONCERT COMPLET

ASSIS / DEBOUT - PLACEMENT LIBRE

On peut le dire : ces 30 dernières années, peu de groupes ont alimenté la mythologie rock’n’roll avec autant de brio et de panache que le Brian Jonestown Massacre. Anton Newcombe, cerveau et cœur tout aussi imprévisible que génial du groupe, s’est imposé comme le dernier grand gourou psyché, un éternel esprit libre défiant les conventions d’une industrie aseptisée. Eh bien vos âmes sont sur le point d’être sauvées : The Brian Jonestown Massacre annonce une série de dates en France pour 2025, et sera notamment de passage le 20 mai à la Cigale, Paris.

Le premier album de Brian Jonestown Massacre, Methodrone, imprégné de sonorités shoegaze, a vu le jour en 1995. Depuis, de nombreux membres du groupe ont rejoint Newcombe dans ses escapades sonores, mais il est resté la seule constante, le cerveau créatif au centre de l'un des groupes les plus fascinants de la musique. Depuis, pas moins de 20 albums ont vu le jour sous le nom de Brian Jonestown Massacre, chacun d'entre eux s'embarquant dans sa propre aventure intellectuelle et explorant les royaumes extérieurs du rock'n'roll : rock psyché, country-blues, noise-pop béate et bien d'autres encore.

DEBOUT - PLACEMENT LIBRE

PREMIÈRE PARTIE : BLOODSHOT BILL

Sentez-vous vrombir outre-Atlantique, cette entêtante rumeur de guitares et de contrebasses, annonciatrice des plus grandes tempêtes rock’n’roll (le vrai) ? Et bien préparez-vous à être emporté : l’auteur-compositeur américain JD McPherson sera en concert à Paris au Trabendo, le 30 mai 2025. Il y défendra “Nite Owls”, son cinquième album solo.
En 12 ans, quatre albums studio et deux EP, JD McPherson a tracé une voie musicale singulière, imprégnée d'une profonde affinité pour le rock'n'roll, le rockabilly et le rythm’n’blues (entre autres styles américains du milieu du siècle), filtrée par une sensibilité unique et délicieusement atypique en matière d'écriture de chansons. Si le natif de Broken Arrow, dans l'Oklahoma, témoigne qu'il « aime vraiment ces styles classiques et la force motrice de ces vieilles chansons », il affirme également qu'il n'aborde pas sa musique comme une pièce de musée. Au contraire, McPherson déclare : « Pourquoi ne pas passer certains de ces rythmes et de ces sons au mixeur et voir ce qui en sort ? ».
Pourquoi pas, en effet. Et il est clair que ce qui est sorti du blender musical de JD cette fois-ci n’a rien de comparable à ce qu’il a déjà proposé. Nite Owls, son cinquième album studio, marque une nouvelle étape dans l’affinement de son écriture, au service de dix morceaux percutants, dynamiques et parfaitement maîtrisés de rock‘n’roll.

RADICAL PRODUCTION PRÉSENTE : BEACH HOUSE
ASSIS / DEBOUT - PLACEMENT LIBRE

Beach House, c’est un parcours musical sans faux pas, près de deux décennies à écrire les plus belles pages de l’histoire de la dream pop, au fil de huit albums studio magistraux et de performances lives oniriques. Retrouvez l’un des duos les plus emblématiques et influents de la scène mondiale actuelle en concert en France, le 2 juin 2025 au Radiant-Bellevue, à Lyon.
Victoria Legrand et Alex Scally ont formé le groupe Beach House après s'être rencontrés à Baltimore au milieu des années 2000. Le batteur James Barone les a rejoints en 2015. Le groupe a sorti huit albums studio et donné de nombreux concerts à travers le monde. Ils résident et travaillent toujours à Baltimore, dans le Maryland.

 

RADICAL PRODUCTION PRÉSENTE : STEREOLAB
ASSIS / DEBOUT - PLACEMENT LIBRE
(places assises non garanties)

PREMIÈRE PARTIE : ASTROBAL

Stereloab, c’est ce type de référence à laquelle on reconnaît les initiés, les voraces invétérés de rock indé et de bizarreries musicales chics. Gardez près de vous les amoureux du groupe, ce sont sûrement des gens de goût, des avant-gardistes passionnés capables de vous entraîner avec eux en apnée dans des conversations mélomaniaques captivantes. Vous pouvez dès à présent leur faire passer l’info : Stereolab, monument de la scène underground des années 90/2000, sera en tournée en France au printemps, et notamment le 04 juin au Trianon, à Paris. Le groupe présentera "Instant Holograms On Metal Film", son premier album studio en 15 ans, à paraître le 23 mai.

Stereolab a fait partie des groupes les plus influents et les plus originaux des années 90. Mené par le Britannique Tim Gane et la Française Laetitia Sadier, le groupe a toujours fait preuve de poésie et d’inventivité, mettant en avant des formes de musique qui étaient en marge du rock. Le son si caractéristique de Stereolab a eu un impact durable, inspirant certains de leurs contemporains indé comme Pavement et Blur, tandis que des artistes hip-hop comme J Dilla et Tyler the Creator ont samplé la musique du groupe ou collaboré avec ses membres dans les années 2000 et 2010.

Sur scène, on est immédiatement frappé par la voix si bouleversante de Laetitia Sadier. Entre nappes de synthé et guitares fougueuses, entre transe krautrock et expérimentations pop, le groupe fait preuve de l’élégance folle qui l’a toujours défini.

 

RADICAL PRODUCTION PRÉSENTE : ZOMBIE ZOMBIE
DEBOUT - PLACEMENT LIBRE

Véritable référence de la scène électro indé hexagonale, Zombie Zombie abreuve depuis presque 20 ans les oreilles les plus exigeantes de France et de Navarre de son krautrock chamanique, magnifié en live lors de grandes liturgies groovy dont ses trois officiants ont le secret.  La messe est dite, retrouvez Zombie Zombie en tournée en France et en Europe en 2025, et le 05 juin au Trabendo, à Paris. Le trio défendra sur scène "Funk Kraut", son second LP chez Born Bad Records à paraître le 07 mars 2025. 
Avec "Funk Kraut", Zombie Zombie signe un classique homogène, bel exemple du style qu’ils incarnent depuis une petite dizaine d’albums : une musique instrumentale jouée live, artisanalement, avec des synthés et des percussions. Enregistré dans les Landes par Laurent Deboisgisson dans le studio du chanteur de Cheveu, c'est un disque fait rapidement, lisible et ouvert, qui s’éloigne de leur précédent album-concept. 
En concert, les batteurs se font face de part et d’autre de la scène, et c’est toujours un kif qualité rif oriental de les voir produire l’entrelacs très fin qui fait le son de la formation. Chacun s'active entre batterie, percussions et petits synthés west coast.

The Maccabees - lead singer Orlando Weeks, guitarists (& brothers) Felix & Hugo White, bassist Rupert Jarvis & drummer Sam Doyle - debuted in 2005 and constantly evolved over the course of four critically adored studio albums, which took them from the fan favourite debut ‘Colour It In’ to their most acclaimed work and first #1 record, ‘Marks To Prove It’. 

Nine years after announcing their split, The Maccabees are coming out of retirement to set stages across Europe and the UK on fire! The British band will make their big comeback in France on June 27 at Le Trabendo in Paris.

RADICAL PRODUCTION PRÉSENTE : BRUIT + 1ère partie
Furieusement virtuose et profondément engagé, BRUIT ≤ s’est imposé en quelques années comme un représentant incontournable du post-rock hexagonal, un style qu’il a absorbé et malaxé au fil de ses inspirations implacables. Le quatuor français dévoile cette année "The Age of Ephemerality", son nouvel album à paraître le 25 avril via Pelagic Records qu’il défendra sur scène en tournée à l'automne prochain.
Né des cendres encore fumantes de plusieurs groupes pop ayant été signés sur des majors françaises, BRUIT ≤ s’est formé en 2016 avec l’ambition de fuir les carcans de l’industrie musicale et de retrouver une création pure, affranchie des contraintes commerciales.
Après deux EPs, un premier album et une tournée en tant que backing band de M83, BRUIT ≤ présente The "Age of Ephemerality", un nouvel album explorant de nouveaux horizons tout en restant fidèle aux racines sonores du quatuor. Les convictions du groupe sont restées solides au fil des années, et cet album ne fera pas exception dans leur discographie : "The Age of Ephemerality" ne sera pas disponible sur les grandes plateformes de streaming monopolisées par des prédateurs sociaux.

RADICAL PRODUCTION PRÉSENTE : BRUIT + 1ère partie
Furieusement virtuose et profondément engagé, BRUIT ≤ s’est imposé en quelques années comme un représentant incontournable du post-rock hexagonal, un style qu’il a absorbé et malaxé au fil de ses inspirations implacables. Le quatuor français dévoile cette année "The Age of Ephemerality", son nouvel album à paraître le 25 avril via Pelagic Records qu’il défendra sur scène en tournée à l'automne prochain.
Né des cendres encore fumantes de plusieurs groupes pop ayant été signés sur des majors françaises, BRUIT ≤ s’est formé en 2016 avec l’ambition de fuir les carcans de l’industrie musicale et de retrouver une création pure, affranchie des contraintes commerciales.
Après deux EPs, un premier album et une tournée en tant que backing band de M83, BRUIT ≤ présente The "Age of Ephemerality", un nouvel album explorant de nouveaux horizons tout en restant fidèle aux racines sonores du quatuor. Les convictions du groupe sont restées solides au fil des années, et cet album ne fera pas exception dans leur discographie : "The Age of Ephemerality" ne sera pas disponible sur les grandes plateformes de streaming monopolisées par des prédateurs sociaux.