What's on

The Maccabees - lead singer Orlando Weeks, guitarists (& brothers) Felix & Hugo White, bassist Rupert Jarvis & drummer Sam Doyle - debuted in 2005 and constantly evolved over the course of four critically adored studio albums, which took them from the fan favourite debut ‘Colour It In’ to their most acclaimed work and first #1 record, ‘Marks To Prove It’. 

Nine years after announcing their split, The Maccabees are coming out of retirement to set stages across Europe and the UK on fire! The British band will make their big comeback in France on June 27 at Le Trabendo in Paris.

RADICAL PRODUCTION PRÉSENTE :  THE SOPHS + 1ère partie

RADICAL PRODUCTION PRÉSENTE : BRUIT + 1ère partie
Furieusement virtuose et profondément engagé, BRUIT ≤ s’est imposé en quelques années comme un représentant incontournable du post-rock hexagonal, un style qu’il a absorbé et malaxé au fil de ses inspirations implacables. Le quatuor français dévoile cette année "The Age of Ephemerality", son nouvel album à paraître le 25 avril via Pelagic Records qu’il défendra sur scène en tournée à l'automne prochain.
Né des cendres encore fumantes de plusieurs groupes pop ayant été signés sur des majors françaises, BRUIT ≤ s’est formé en 2016 avec l’ambition de fuir les carcans de l’industrie musicale et de retrouver une création pure, affranchie des contraintes commerciales.
Après deux EPs, un premier album et une tournée en tant que backing band de M83, BRUIT ≤ présente The "Age of Ephemerality", un nouvel album explorant de nouveaux horizons tout en restant fidèle aux racines sonores du quatuor. Les convictions du groupe sont restées solides au fil des années, et cet album ne fera pas exception dans leur discographie : "The Age of Ephemerality" ne sera pas disponible sur les grandes plateformes de streaming monopolisées par des prédateurs sociaux.

RADICAL PRODUCTION PRÉSENTE : BRUIT + 1ère partie
Furieusement virtuose et profondément engagé, BRUIT ≤ s’est imposé en quelques années comme un représentant incontournable du post-rock hexagonal, un style qu’il a absorbé et malaxé au fil de ses inspirations implacables. Le quatuor français dévoile cette année "The Age of Ephemerality", son nouvel album à paraître le 25 avril via Pelagic Records qu’il défendra sur scène en tournée à l'automne prochain.
Né des cendres encore fumantes de plusieurs groupes pop ayant été signés sur des majors françaises, BRUIT ≤ s’est formé en 2016 avec l’ambition de fuir les carcans de l’industrie musicale et de retrouver une création pure, affranchie des contraintes commerciales.
Après deux EPs, un premier album et une tournée en tant que backing band de M83, BRUIT ≤ présente The "Age of Ephemerality", un nouvel album explorant de nouveaux horizons tout en restant fidèle aux racines sonores du quatuor. Les convictions du groupe sont restées solides au fil des années, et cet album ne fera pas exception dans leur discographie : "The Age of Ephemerality" ne sera pas disponible sur les grandes plateformes de streaming monopolisées par des prédateurs sociaux.

RADICAL PRODUCTION PRÉSENTE : JEHNNY BETH

Crevant autant le grand écran qu’elle électrise les foules en live, l’artiste pluridisciplinaire française Jehnny Beth a récemment annoncé la sortie de son prochain album solo, "You Heartbreaker", You, à paraître le 29 août chez Fiction Records. Un premier extrait, Broken Rib, brut et radical, est d’ores et déjà disponible à l’écoute. Jehnny Beth défendra ce nouveau disque sur scène en France, notamment le 13 octobre à la Maroquinerie, à Paris.

 

Révélée avec le groupe post-punk acclamé Savages, nommé deux fois au Mercury Prize pour "Silence Yourself" (2013) et "Adore Lif " (2016), Jehnny Beth dépasse largement les frontières de la musique. Depuis la sortie de son premier album solo "To Love Is To Live " en 2020, elle multiplie les collaborations (Idles, Gorillaz, Sextile, Bobby Gillespie) et marque le cinéma avec "Les Olympiades" de Jacques Audiard, avant de célébrer une Palme d’or et un Oscar pour "Anatomie d’une chute" de Justine Triet. Elle est également la créatrice de la série musicale ECHOES, un espace dédié aux scènes émergentes, mettant en lumière des artistes comme Wet Leg, Fontaines D.C. ou Kneecap à leurs débuts.

RADICAL PRODUCTION PRÉSENTE : GOGOL BORDELLO
ASSIS / DEBOUT - PLACEMENT LIBRE

(places assises non garanties)

OUVERTURE DES VENTES VENDREDI 07 MARS À 10H

Préparez-vous pour la bamboche, un bal rock chaotique et révolté, votre poids en teuf bientôt près de chez vous : Gogol Bordello sera en tournée en octobre 2025, et sera de passage le samedi 18 octobre, au Trianon à Paris.
Depuis 1999, le groupe punk international Gogol Bordello, mené par le frontman ukrainien Eugene Hütz, électrise les salles avec une énergie capable d’alimenter toute une ville. Leur dernier album, Solidaritine, ne fait pas exception, revenant à leurs racines hardcore. Passionné de punk depuis son enfance en Ukraine, Hütz a finalement trouvé son véritable foyer dans le Lower East Side de New York à la fin des années 90. Il y a assisté à des concerts avant de se produire au mythique CBGB. Squattant chez des amis et jouant des sets acoustiques dans les bars ukrainiens de New York, son groupe s’est progressivement transformé en un collectif multiculturel de huit musiciens, mêlant traditions orientales, occidentales et latines. Depuis, le groupe a enflammé les scènes du monde entier aux côtés de System of a Down, Primus, Rancid, Dropkick Murphys, a enregistré des duos avec Regina Spektor et travaillé avec des légendes comme Rick Rubin, Steve Albini et, bientôt, Nic Launay.

RADICAL PRODUCTION PRÉSENTE : KADAVAR
DEBOUT - PLACEMENT LIBRE

PREMIÈRE PARTIE : SLOMOSA + ORB

Berlin, ce n’est pas que le berceau de la techno et des afters interminables, c’est aussi le bastion de Kadavar, fer-de-lance mondialement plébiscité du hard rock, tantôt doom, parfois psyché, toujours authentique et novateur. Le désormais quatuor s’apprête à faire de 2025 son année, avec un nouvel album à paraître et une grande tournée européenne, qui passera par Paris, le 19 octobre à l’Élysée Montmartre. 

Kadavar a traversé une transformation majeure dans sa quête du son. Reconnus à leurs débuts comme des représentants crédibles du rock stoner psychédélique à la teinte rétro, leur musique vibrait de l’énergie contemporaine de Berlin, la ville où Lupus et Tiger se sont rencontrés dans les années 2000 hédonistes. Mais très vite, ils ont exploré le vaste monde. Non seulement ils ont présenté leurs idées musicales sur des scènes de nombreux pays, mais ils ont également puisé une nouvelle inspiration. Si, au départ, Kadavar sonnait comme un écho du passé, leur son est devenu de plus en plus contemporain au fil des ans, façonné par l’expérience de tournées intensives et par le franchissement des frontières des genres. Le son, comme une langue universelle et en constante évolution, est ce que Kadavar a toujours su créer.